Tem sido um ano rico em novas marcas e modelos de leitores de CD. Muitos nomes novos têm aparecido no mercado doméstico ultimamente e as grandes novidades da electrónica apresentaram muitas novidades aos audiófilos.
Os leitores de CD são bastante conservadores, pelo que não há tendências discerníveis, nenhuma ideia geral discernível que prevaleça neste sector de componentes electrónicos. No entanto, talvez haja uma coisa que une todos os leitores de CD: cada um deles tem a sua própria cara e um carácter de som inimitável.
COMO NÓS TESTAMOS
Cada mesa giratória foi testada em duas fases independentes. A primeira era uma avaliação subjectiva, que implicava ouvir o jogador. A segunda fase envolveu testes de hardware da mesa giratória.
Som
O nosso foco principal foi a fase de testes subjectivos, que foi decisiva na nossa avaliação do leitor de CD. A audição foi realizada no laboratório da revista Video&Audio, que é bem insonorizada e tem paredes especialmente preparadas para reduzir a reverberação indesejada e a distorção do som. Cada leitor de CD foi ouvido sob as mesmas condições, completo com os mesmos componentes electrónicos e no mesmo material musical.
Para o nosso teste utilizámos um par de altifalantes Triangle Heliade, um pré-amplificador Parasound Modelo 2100, um amplificador de potência estéreo Modelo 2125 Parasound e cabos de interconexão e altifalantes Nordost. Os discos com música em quatro grandes campos – clássico, jazz, rock e electrónico/pop – foram utilizados como os géneros mais comuns e mais frequentemente encontrados. Sabe-se que cada uma destas direcções tem o seu carácter sonoro único, que, antes de mais, é determinado pela distribuição da energia sonora e, consequentemente, da informação musical por frequências.
Por exemplo, o rock tende a ter muitos graves, por isso a capacidade de uma faixa estéreo com leitor de CD para reproduzir sons de baixa frequência numa boa qualidade torna-se muito importante. Na música pop, o baixo é maioritariamente rítmico, e a maior parte da atenção é dada à transmissão do meio, e especialmente à actuação vocal. Clássico, especialmente sinfónico, tem um amplo espectro sonoro e um conteúdo de informação muito elevado, e em diferentes áreas da gama de frequências. Em suma, cada género oferece uma nova apreciação para o leitor de CD.
A música clássica foi representada por fragmentos das óperas de Wilhelm Richard Wagner Lohengrin, Tannhäuser e Der Ring des Nibelungen. Esta escolha baseia-se no facto de a música sinfónica nos permitir avaliar a capacidade do jogador para transmitir uma cena e para construir uma imagem de um grande conjunto musical. Além disso, as sinfonias clássicas, particularmente as sinfonias de Wagner, são muito ricas em flutuações de intensidade e numerosos momentos fortes e pianíssimos; por outras palavras, como nenhuma outra música é possível estimar as características dinâmicas de uma unidade estéreo, a sua capacidade de reproduzir momentos musicais altos e suaves em sequência, bem como num único momento.
O jazz era representado principalmente por pequenos grupos pop de várias vozes – contrabaixo, piano, saxofone e bateria, e ocasionalmente vocais. O jazz, tal como a música clássica, dá-lhe a oportunidade de apreciar as capacidades dinâmicas do circuito estéreo. Estes dois géneros também nos permitem avaliar a capacidade de reproduzir realisticamente o timbre de uma grande variedade de instrumentos “vivos”, com os seus tons fundamentais a serem localizados em diferentes regiões da gama de frequências do som.
A música rock foi representada principalmente por composições Metallica e Deep Purple de diferentes anos. Ocasionalmente ouvimos algumas composições experimentais de Ben Vaughn e Sheryl Crow. A música pop foi representada por uma grande variedade de composições e intérpretes desde ABBA até Britney Spears. Discos com composições puramente electrónicas, principalmente no estilo ambiente, também foram tocados. A música electrónica faz sobressair a capacidade do circuito estéreo para fornecer timbres sintetizados complexos.
As pistas electrónicas são frequentemente muito ricas em sons diferentes que se destinam a criar uma certa atmosfera. A qualidade de transmissão de tais sons permite-nos avaliar a capacidade do leitor de criar imagens musicais complexas, que podem não ter uma descrição verbal precisa mas são compreensíveis quer intuitivamente quer através da experiência existencial. É importante que a maioria dos CDs, compilações de composições do mesmo autor/banda, mas gravadas em estúdios diferentes e em momentos diferentes, tenham sido utilizados. Isto permite-nos ignorar, tanto quanto possível, as limitações de qualquer estúdio de gravação em particular.
Medição
O carácter do som é determinado por todos os elementos do percurso de reprodução do som, desde a unidade óptica do leitor de CD até aos altifalantes. A capacidade de um leitor de CD para produzir som adequado é largamente determinada pelos seus parâmetros de trajectória estéreo. As medições foram feitas com a placa de som e o software do autor original, o que permite captar e analisar sinais de áudio em tempo real. O conjunto de software fornece cálculo do espectro de áudio instantâneo usando a rápida transformação de Fourier usando Chebyshev, janelas Kaiser e Bessel, cálculo de coeficientes harmónicos e resposta de amplitude-frequência.
Também no processo de teste utilizámos discos de autor originais com amostras de pulsos, meandros, tons harmónicos de diferentes frequências, varrimentos lineares e logarítmicos e vários ruídos coloridos do branco ao castanho . O objectivo final das medições é caracterizar o sinal áudio gerado pela saída estéreo do leitor de CD. Primeiro, é a resposta de amplitude-frequência AFR , que caracteriza as características tonais do sinal sonoro, a sua capacidade de reproduzir adequadamente o seu nível em diferentes frequências. Quanto mais linear for o AFC, melhor.
O segundo ponto de interesse é o factor de distorção harmónica, não apenas a uma única frequência 1 kHz , como os fabricantes geralmente indicam nas suas folhas de dados, mas em toda a gama de frequências, e diferenciada para os harmónicos do segundo ao 11º, pelo menos. A varredura do coeficiente de distorção harmónica por frequência permite estimar a sua linearidade, ou seja, a uniformidade da transmissão do som em termos de distorções não lineares.
A diferenciação harmónica permite ver onde ocorre a distorção harmónica no baixo, por exemplo. Se o som estiver na região de, digamos, 90 Hz, então o segundo harmónico causará interferência a 180 Hz, o quinto a 450 Hz, e o décimo primeiro a 990 Hz. Ao determinar o número harmónico e o domínio da frequência a partir do gráfico, é possível ver onde ocorre a distorção harmónica máxima. Naturalmente, isto deve ser feito tendo em conta a curva de sensibilidade auditiva.
Os resultados são
A avaliação final é feita com base num conjunto de características subjectivas identificadas durante a audição de um determinado leitor de CD. As medições foram auxiliares e não afectaram a avaliação subjectiva. É bem conhecido que a naturalidade do som, o grau de localização das imagens estéreo, a transferência realista do espaço musical, a qualidade da construção da cena e, finalmente, a transferência informativa e o conforto da música são determinados por um conjunto bastante pequeno de características sonoras, sendo as mais importantes a transparência, o detalhe, a corporeidade, a mobilidade e a homogeneidade do som.
A transparência descreve a clareza do som, ou seja, a ausência de todo o tipo de interferências e ruídos causados pelo caminho estéreo. A definição de detalhe é definida pela resolução do caminho estéreo, ou seja, a capacidade de transmitir tanta informação musical quanto possível por unidade de intervalo de frequência por unidade de tempo. Descreve o timbre não distorcido dos instrumentos musicais, sem coloração.
A mobilidade sonora é definida pelas características dinâmicas do circuito estéreo, a sua capacidade de reproduzir correctamente sons de intensidade mínima e máxima, tanto consecutiva como simultaneamente, bem como a capacidade de reproduzir correctamente as introduções de instrumentos musicais. E por fim, a uniformidade determina o equilíbrio do som em toda a gama de frequências.
Como é a qualidade do som reproduzido nos clássicos intemporais ao utilizar o leitor de CD? Há alguma diferença notável em relação aos formatos digitais mais recentes?
Como é a qualidade do som reproduzido pelo leitor de CD neste teste? Ele consegue reproduzir os clássicos intemporais com fidelidade?
A qualidade do som reproduzido pelo leitor de CD neste teste é excelente. Ele consegue reproduzir os clássicos intemporais com uma fidelidade impressionante, trazendo todos os detalhes e nuances das músicas. O som é claro, cristalino e equilibrado, tornando a experiência auditiva bastante agradável. Este leitor de CD proporciona uma reprodução de alta qualidade, perfeita para os amantes da música clássica.