Métodos alternativos de impressão

O interesse por técnicas de imagem e impressão mais antigas tem crescido consideravelmente nos últimos anos. A prova está na exposição “Kunstkammer” na Galeria Meglinskaya no Centro de Arte Contemporânea de Winzavod. Não se vê aí muitas técnicas diferentes: impressão de platina paládio a partir de negativo de câmara ou de paládio de contacto, impressão litográfica, impressão a óleo, impressão de tempera, humoil. Há também trabalhos feitos por técnicas como o cianótipo, platinótipo, borrachatipo, impressão de brometo de prata, e impressão gomíbrica. Algumas técnicas de disparo pouco utilizadas incluem o ambrotipo em vidro preto ou transparente, pinhole câmara pinhole e fotografia Holga, fotografia infravermelha, monocle, multi-exposição e panning. Pedimos à conhecida fotógrafa Lyudmila Zinchenko, sabendo que é apaixonada por velhas técnicas de impressão e fotografia, para partilhar as suas receitas e segredos.

Minaev Romano. Retrato de Beuys. Cianótipo. Coca-Cola. Papel.

Uma história de Lyudmila Zinchenko

Vou falar sobre alguns processos de impressão chamados alternativos – alternativas à fotografia digital ou à impressão analógica convencional. Pode ter uma ideia destas coisas, mas para praticar, precisa de se preparar mais seriamente, utilizando literatura especial e recursos da Internet. Mas isso também não é o principal. Tal como não se pode aprender a tocar violino sem conhecer a notação musical e as escalas de aprendizagem, só se pode aprender a dactilografar através da prática constante.

É preciso prática. Para actuar, é preciso estar sempre a tocar música. Não fique chateado se não tiver sucesso imediatamente. Por exemplo, durante cerca de dois anos não consegui dominar o gumbichromat, apesar de os meus amigos e colegas terem gozado comigo… O mais importante é ter paciência. Por isso, aqui vamos nós.

Cianótipo

O cianótipo é a técnica de impressão mais fácil e provavelmente a mais comum actualmente. Como a maioria dos processos de impressão alternativos, é conhecida há muito tempo. Se abrir um livro de referência fotográfico do início do século passado, encontrará outro nome para ele – ferrotótipos. Isto é pelo nome do ferro utilizado neste processo. A receita para a solução fotossensível é simples.

Primeira Solução:

– 30g de citrato de amónio ácido férrico citrato férrico por 100g de água. A partir disto, obtemos a primeira solução de stock.

A segunda solução:

– 10 g de azul férrico de potássio também conhecido como sal de sangue vermelho, ou, em linguagem comum, hemograft por 100 g de água.

Estas duas soluções de stock são armazenadas por tempo suficiente, mas a solução de trabalho, que tem de ser preparada imediatamente antes da aplicação. A composição de trabalho consiste na mesma quantidade de primeira e segunda solução. É melhor usar seringas e deitar a mesma quantidade de ferro e sangue num frasco plano. Depois deve levar papel ou tecido provavelmente também são possíveis outros suportes e sob luz fraca aplicar uma solução fotossensível com um pincel sobre a superfície. Deixar secar com pouca luz.

É claro que é melhor arranjar papel para começar. A sua qualidade não é decisiva; qualquer papel de aguarela grosso serve; pode também usar um pedaço de papel Watman, embora.

Para imprimir uma fotografia, é necessário um negativo. A menos, é claro, que esteja a fazer um fotograma. A fotogramação é um processo divertido que pode ser feito ao ar livre, na floresta, junto ao mar e assim por diante. d. Mancha o papel na sombra profunda, e é ainda melhor fazê-lo de antemão, pois pode guardar o papel manchado – num saco preto, claro. O meu prazo de validade “pessoal” máximo é de cerca de duas semanas. Pode então colocar alguns objectos no papel, como coisas que encontra na floresta ou no mar ou o seu próprio chapéu de palha, segurá-lo ao sol durante cerca de 10 minutos e enxaguá-lo – e a imagem está pronta.

Noutros casos, é feita uma negativa. Não se preocupe se não tiver uma câmara analógica, não precisa de uma neste caso. O bom dos métodos alternativos é que se pode fazer uma impressão usando o que se quiser: um telefone, uma câmara digital de qualquer nível, um orifício, etc. d. Pode até desenhar este desenho e transformá-lo num negativo.

Leve película transparente para a impressora compro-a no mercado Savelovsky . O negativo é feito em Photoshop com um simples processo de inversão. A seguir, aperto a curva para que a imagem tenha contraste suficiente e seja suficientemente densa. Uma impressora a jacto de tinta é mais adequada para a impressão.

Coloca-se o negativo preto e branco seco em papel fotossensível e emoldura-se tudo. O tipo mais simples: uma base espessa e um vidro que pressiona o seu material fotográfico em cima. Agrafa-se tudo junto com clipes de papel e expõe-se. A isto chama-se impressão por contacto.

Para isso, é necessária uma fonte de luz UV. Pode ser natural o sol ou artificial uma lâmpada UV . Naturalmente, é desejável que a luz da lâmpada cubra a superfície do negativo tanto quanto possível, caso contrário, terá arestas subexpostas, que se tornarão então demasiado leves. A velocidade do obturador será de 7-15 minutos, dependendo da densidade do negativo. Após expirar este tempo, tiramos o papel fotográfico exposto e lavamo-lo. É melhor fazê-lo numa cuvette com água corrente, basta certificar-se de que o jacto não atinge a imagem em si, caso contrário obterá uma mancha de luz, se não um buraco. Uma vez terminado o enxaguamento, é melhor lavar a foto durante 10-15 minutos numa solução de ácido cítrico.

Agora pode admirar o belo quadro azul claro. Este é na realidade o azul da PPortugal, que é a substância obtida depois de todos os processos químicos terem tido lugar no papel. Se não estiver satisfeito com a cor, que deu ao processo o seu nome, cianótipo, pode tonificar a imagem. Como um tónico é mais frequentemente utilizado chá – preto ou verde, onde a cor está efectivamente incluída no seu tanino, mas o campo de experimentação é vasto, pode mesmo utilizar a Coca-Cola! Depois de enxaguar e tonificar, seca-se a imagem e a impressão está pronta.

É também assim que o processo funciona com o tecido. A velocidade do obturador é, no entanto, um pouco mais lenta do que no papel. Uma questão comum sobre o tecido é se este pode ser lavado. Sem lavagem à máquina, apenas uma lavagem à mão com um mínimo de sabão. Quanto a poder usar este produto, penso que sim, porque o sal vermelho do sangue, que não é seguro para o corpo, é lavado no processo de impressão.

Impressão com sal

Este é o método de impressão mais antigo, inventado por William Henry Fox Talbot no século anterior ao século passado. Baseia-se numa interacção de sal e nitrato de prata. Caracteriza-se por um tom suave, contraste fraco e consequentemente uma vasta gama dinâmica.

Claro, é fácil de comprar sal de mesa e gelatina. O nitrato de prata, por outro lado, é um material muito escasso e difícil de encontrar a menos, é claro, que esteja preparado para dissolver uma colher de prata em ácido nítrico . Para começar, é melhor comprar um kit de impressão com sal de uma loja de fotografia. Onde quer que produtos químicos, toners e papel fotográfico sejam vendidos, podem também estar disponíveis kits para tecnologias alternativas. Mas em todo o caso, não faz mal saber o que se está a fazer.

Começamos por salgar o papel. Usar 200-300g de papel aquarelado com uma textura que lhe agrade. Pode utilizar esta solução para salgar o papel:

– 25g de sal de mesa

– 5% bicromate de potássio ler as regras para a sua utilização !

– 2 g de gelatina

– água até 1 litro.

Deixar as folhas de papel de molho nesta solução durante cerca de um minuto, depois secar. As folhas salgadas podem ser armazenadas por um longo período de tempo. É melhor sentir o papel mesmo antes da impressão. Com um pincel, aplicar uma solução de nitrato de prata 12 g por 100 g de água sob pouca luz. É melhor levar água destilada, caso contrário terá de manter esta solução sob luz solar intensa até a sujidade assentar sob a forma de flocos no fundo do recipiente. A pureza da solução afecta o contraste, e como as imagens já serão muito suaves, deparar-se-á com este problema.

Passemos agora ao negativo. Faz-se aproximadamente da mesma forma que para o cianótipo, mas com muito mais contraste. Depois proceder da mesma forma que no primeiro processo: colocar o negativo no lado da emulsão de uma folha de papel seca, pressioná-la com um copo e acender a lâmpada UV ou apagá-la para o sol.

O tempo de retenção é de cerca de 3-5 minutos. Tudo depende da sua fonte de luz. A imagem mudará diante dos seus olhos: no final da exposição, se feita correctamente, ficará castanha escura. Mas não se deixe intimidar pela sobreexposição, porque depois de enxaguar ficará muito mais leve. A seguir, passar para o processo de captura. Coloca-se uma imagem em solução de tiossulfato de sódio este é um fixador a preto e branco e mantém-se lá durante cerca de 10 minutos. Depois, uma lavagem final de quinze minutos e a impressão pode ser seca.

A fotografia será castanha clara. Se quiser dar uma tonalidade diferente, pode usar toners. Não vou dar aqui as suas receitas complicadas, podem descobrir isto em sites de fotografia alternativos.

Processo iluminado

Antes disso, analisámos processos baseados na impressão sob luz ultravioleta a partir de negativos de contacto. As impressões lit-prints são feitas com um ampliador comum, a partir de um filme fotográfico comum. Embora alguns estudantes da Escola Rodchenko tenham aprendido a imprimir a partir de ficheiros digitais, usando os mesmos negativos de contacto feitos na impressora. Devo dizer que não precisa de uma lupa para este negativo – pode simplesmente acender um candeeiro de secretária, por exemplo .

E enquanto o cianótipo e a salina são processos mais ou menos previsíveis, uma vez que se entra na impressão litográfica, percebe-se que é impossível prever como a sua impressão se irá comportar no revelador e no que se irá transformar no final. Não se pode fazer um par de fotos idênticas, mesmo do mesmo negativo, com a mesma exposição. Mas vale a pena!

O mais importante é escolher o papel fotográfico para o efeito que deseja. Geralmente, é papel de barita mate. Pode comprar papel Ilford, Kent Mary, FOMA Bohemia e fazer experiências com ele.

A seguir, a escolha do promotor. O mais simples e mais acessível é o D-9. Pode comprá-lo numa loja de fotografia, encomendá-lo numa “Photo-apotheque” d-76 ou fazê-lo você mesmo. A propósito, o papel “Fomabrom 112” é adequado para este revelador. Existem outros criadores, mais caros, com características diferentes, claro. Nunca comprei papel fotográfico especial para impressão litográfica, nem os meus amigos que imprimem o tempo todo.

A exposição não é a coisa mais importante em Litho. Deve ser 2-3 vezes maior do que o habitual. O desenvolvimento é a coisa mais importante. Tenha paciência! São necessários cerca de 15 minutos para o revelador., Estou constantemente a abanar a cuvette. Se aquecer o revelador a 25-30 graus o processo irá mais rápido colocar o frasco em água quente . Passado algum tempo verá manchas escuras na sua impressão cinzenta. Isto significa que está em curso uma manifestação infecciosa.

A essência do processo é que, juntamente com o habitual, existe o segundo, infeccioso, desenvolvimento. É isso que dá o grão grosso de que todos gostam, que é o que deu o nome ao processo. No final do desenvolvimento chega o momento mais crucial: é necessário tirar uma impressão do revelador e lavá-la a tempo, caso contrário, a sua imagem tornar-se-á num ponto negro em poucos segundos. Não pode ser ensinado teoricamente; tudo deve ser aprendido na prática.

Depois de fixar, a propósito, deve usar um simples fixador da produção doméstica, mas não “Ilford” de qualquer maneira, porque depois disso as fotos ficam mais escuras. O tom de cor pode ser amarelo, castanho ou preto e branco simples. Depende da proporção de papel fotográfico, do revelador e do tempo de revelação.

Agora chegamos ao processo ainda mais complicado

Gumbichromate

O processo de impressão é baseado na propriedade da goma arábica resina de acácia branca combinada com bicromate de potássio ou sódio para se tornar insolúvel na água sob luz ultravioleta. Para a cor, são utilizadas aguarelas. Se em processos anteriores só conseguíamos obter uma determinada cor, aqui a única coisa que restringe a nossa imaginação é a falta de aguarela. Para gumbichromat só são necessárias as cores Winsdorf&Newton pelo menos tudo o que tentei com outras cores é inútil . Para a impressão precisamos também de um contacto negativo, mas menos contrastante do que nos capítulos anteriores.

Primeiro, é preciso preparar o jornal. Enquanto no salino e no cianótipo, o papel não é crucial, no gumbichrome o papel certo é a chave para o sucesso. Utilizo papel gravura Rossapino da empresa italiana Fabriano. Papel fino de Arco Francês e algumas notas de Monvale dão bons resultados.

Antes de imprimir, humedecer o papel com gelatina 3 g por cada 100 g de água , secá-lo e depois aplicá-lo com uma solução fotossensível. Coloca-se desta forma:

espremer um verme do tamanho de um centímetro de tinta de aguarela para fora do tubo. Com uma seringa, deitar 3 ml de goma arábica líquida diluída 30 g de pó por 100 g de água . Em seguida, pressionar uma seringa e adicionar 3 ml de bicromate de potássio ler os termos de utilização com antecedência ! . Preparar a solução com base em 10 g da substância por 100 g de água.

Pode, no entanto, variar a relação em função do contraste de que necessita. Se quiser uma imagem suficientemente suave, coloca mais bicromate na solução de trabalho. Se, pelo contrário, o contraste deve ser reforçado, mais goma arábica. Este método permite imprimir em luzes e sombras e, se necessário, em cores diferentes. Assim pode fazer um negativo a preto e branco para produzir ou uma imagem monocromática, uma imagem com diferentes tonalidades, ou mesmo uma imagem a cores. Pode não ser imediatamente claro, e demorei muito tempo a compreendê-lo também. Deixe-me tentar explicar a impressão monocromática.

Mancha-se a primeira camada no papel. Digamos que vai ser uma impressão sensível à luz com uma tinta fria, como o anil. Prepara-se uma solução bicromato-dominante, por exemplo 6g de bicromato, 2g de goma arábica e um verme de corante índigo. Após secagem, exponha o contacto negativo durante 2-3 minutos e lave-o.

Sim, não se esqueça de fazer cruzes ou entalhes no negativo e no papel para que mais tarde os possa comparar. Não mergulhar em água corrente, mas em água parada numa cuvette. A foto é colocada de face para baixo e durante esta lavagem, realiza-se uma revelação. Ou seja, as partículas não sopradas da solução sensível à luz, onde a luz não chegou, serão lavadas. E onde a luz atingirá, haverá uma imagem. Mudar a água, o processo de desenvolvimento na água pode durar até uma hora.

Depois obtém-se uma fotografia. Mas não é provável que seja de qualidade satisfatória, uma vez que provavelmente será demasiado cinzento e demasiado fraco. Mas não se esqueça: Enquanto fazemos a impressão nas luzes. O segundo passo é melhor dado algumas horas depois de a fotografia ter secado. Aplicar uma segunda demão sobre a mesma imagem e colocar goma arábica, por exemplo, 2 vezes mais do que bicromate. E pode usar uma tinta diferente, porque é a impressão de sombras. Como o umber ou Van Dyke, que são todos de cor castanho-amarelada. Tingir e expor da mesma forma, depois desenvolver-se em água e secar. Se não estiver satisfeito com a qualidade, pode adicionar uma terceira camada, melhor no dia seguinte, onde se adiciona bicromate e goma arábica em proporções iguais. E tomemos uma tinta, por exemplo, marfim.

Foi mais ou menos assim que imprimi o meu projecto RAI-Centre, embora em alguns casos tenha acrescentado 4-6 camadas.

Produzir uma imagem a cores com este método não é muito difícil se tiver dominado a impressão. Mas penso que é preciso abandonar a perspectiva de obter as cores imediatamente. No início, não era possível. Mas para que precisa das cores certas? Pode obtê-los no mini laboratório!

Pode fazer uma imagem a cores usando o sistema RGB ou CMYK. No primeiro caso, faz 3 negativos a preto e branco separados por cor, usando o menu Split Channels da paleta Channels no Photoshop. Terá negativos para os canais vermelho, azul e verde. A parte seguinte é muito interessante: a camada de tinta de aguarela para cada negativo tem de ser OUTRAS AQUELAS àquele que se pretende. Se o canal vermelho for negativo, então a cor da camada de aguarela no papel deve ser azul.

Azul Verde Vermelho

correspondem a

Amarelo Magenta Azul

Quando se imprime por CMYK, não se fazem as cores opostas, imprime-se correctamente: negativo azul – camada azul, etc. d.

Boa sorte com as suas experiências!

Varya Gevorgizova. Imagem corporal. Cianótipo. Tecido.

Andrey Kunitsky. Do projecto “Sem-Abrigo”. Impressão salgada. Papel.

Kir Esadov. Impressão em sal. Papel.

Irina Mann. Ibiza. Processo de litografia

Kir Esadov. Do Diário Íntimo de um Estudante do Ensino Secundário. Papel fotográfico Ilford.

Kir Esadov. Do projecto “Diário Íntimo de um Estudante. Papel fotográfico Ilford.

Lyudmila Zinchenko. “Casa de Banho”. Processo iluminado. Papel fotográfico

Foma 112. Irina Mann. Espanha. 2009 g.

Ludmila Zinchenko. Do projecto RAYCentre. Gumbichromat. Formato de papel.

Dmitry Orlov. NY. Gumbichromat. Papel aquarelado.