Ao trabalhar com um modelo é muito importante encontrar uma linguagem comum com ele e encontrar as chaves do seu estado de espírito, dispondo gradualmente a pessoa para si. Deve ser confiado, antes de mais nada, como um profissional. Há situações em que tem de confiar 100% no seu fotógrafo: “ficar à beira de um penhasco, saltar para a lama, correr como uma louca”. Se a resposta que ouvir é “Porquê?” ou “Não o farei”, então ou esta não é a sua pessoa, ou não conseguiu provar que a sua opinião é fidedigna.
Autor: Nikita Zhurnakov
Revisão completa da câmara sem espelho Canon EOS R
É por isso que digo sempre à modelo que tipo de fotos quero obter, como ela se sente e o que deve fazer. Não há necessidade de perguntar: “Faça-o com jeitinho. É melhor mostrar o que está na sua cabeça. Isto pode ser feito com a ajuda de um quadro de humor pré-fabricado. Se ainda não é um membro Pinterest, faça-o agora. Parar de procurar “poses para uma sessão fotográfica” num motor de busca. Pinterest “trama + editorial” e encontrará muitas cartas fixes, porque editorial é uma série de revistas. É preciso escolher a roupa certa para a filmagem? O seu pedido: “estilo + traje”. Também pode procurar coisas específicas na imprensa escrita, por exemplo “Bazaar boat editorial”.
Quando tem uma visualização pronta na sua mente, é mais fácil trabalhar, não há sensação de vazio na sua cabeça. E o modelo verá a sua confiança e sentir-se-á mais à vontade para trabalhar consigo. Também vale a pena criar a atmosfera certa no cenário ou no local. Música para obter o ritmo e a sensação da cena. Não se esqueça que todos procuram um fotógrafo com gosto e compreensão da estética.
Por vezes deixo a modelo viver e agir como ela se sente confortável, e apenas apanho os tiros. Assim ela própria permanece, permanece natural e fácil de disparar, não a sobrecarregue com a direcção, deixe-a ‘respirar’. Se o modelo ficar apertado e não conseguir abrir, tenho de usar poses artificiais: ‘sente-se numa cadeira, ponha os pés debaixo de si, ponha as orelhas para trás, incline-se para trás, olhe pela janela, endureça os olhos, etc.d.”A maneira mais fácil, claro, é mudar os papéis: não sou tímido e mostrar o que quero ver. O modelo aprende a mover-se e fica mais relaxado
Não tenha medo de mostrar as fotos modelo da câmara enquanto fotografa – ela pode ver coisas que não notou, corrigi-las, fazer uma melhor fotografia. Mostrar-lhe uma imagem em bruto mostra o seu nível de confiança na pessoa que está a fotografar. Não seja mesquinho com a emoção: energiza toda a equipa. Mesmo que uma modelo tenha caminhado pelas passarelas do mundo ou fotografada para Leibovitz, apreciará um elogio ou apenas um sorriso de um fotógrafo. Lembre-se, o carisma é a sua arma principal!
Experimente, experimente coisas novas e, acima de tudo, aprecie o processo!
Olá! Gostaria de saber como posso trabalhar com esse modelo e criar um quadro de inspiração. Quais são os passos necessários? Quais recursos e ferramentas posso utilizar? Alguma dica para tornar esse processo mais eficiente? Agradeço antecipadamente por qualquer ajuda e orientação!
Como posso começar a trabalhar com esse modelo e criar um quadro de inspiração? Quais são as melhores práticas para usar esse modelo de forma eficiente e criar um quadro inspirador que me ajude no meu trabalho? Estou interessado em aprender mais sobre como implementar esse modelo em minha rotina de trabalho e como selecionar as melhores fontes de inspiração. Quais são as ferramentas e recursos recomendados para criar um quadro de inspiração eficaz? Agradeço qualquer orientação ou dicas que possam me ajudar nesse processo.