Lições de Rozov: O que é o flash?. Parte 1

Um flash é um frasco de vidro direito, em espiral, em ferradura ou mesmo em forma de anel que foi evacuado, cheio com um gás xenon especial, equipado com dois contactos metálicos ânodo e cátodo e carregado com alta tensão a partir de um condensador electrolítico. Em cima de uma ferida de frasco algumas voltas de um fio fino ao qual foi ligada a fonte de muito alta voltagem cerca de mil volts .

Imagem 1. No meio de uma bola barulhenta.

Câmara: Nikon F5

Lente: Nikkor 28-70/3.5

Filme: Fujichrome Astia 100 ASA slide digitalizado e convertido

Velocidade de obturação: 1/60º de segundo

Abertura: f/5.6

Nos meus tempos de jovem fotógrafo, este é o tipo de fotografia que não teria sido capaz de tirar quando não estivesse a usar flash. Mas mesmo com um flash naqueles anos, foi uma tarefa muito difícil. O flash foi tão simples como um martelo. Só podiam cobrar durante muito tempo e depois descarregar completamente de imediato. Nunca houve qualquer automatismo. E, no entanto, os fotógrafos conseguiram fotografar em salas escuras, confiando quase inteiramente no instinto e na capacidade de controlo automático.

A luz neste caso é suavizada com um pedaço de papel branco – uma aba colocada na cabeça do flash levantada até ao tecto.

Um arco eléctrico como um soldador eléctrico é criado na lâmpada quando um impulso é aplicado no fio exterior, ionizando o xénon no interior da lâmpada de descarga. A energia armazenada num condensador electrolítico perfura a coluna de gás e provoca a projecção de muitos fotões manchas de luz para o espaço. Assim que a carga no condensador se esgota, o arco sai. Este é o desenho básico de um flash.

A invenção da fotografia com flash é anterior à Segunda Guerra Mundial, porque a sensibilidade do filme era muito baixa na altura e a necessidade de fotografar em todas as condições de luz nasceu com a própria fotografia. As fontes de luz pulsada revolucionaram o mundo. Permitem-lhe tirar fotografias de objectos em movimento dentro de casa, à noite, em estações ferroviárias e aeroportos. Tornou-se difícil esconder-se de cronistas sociais intrusivos. O público tem um vislumbre da vida nocturna da cidade. Os repórteres desportivos conseguem captar os momentos mais dramáticos dos desportos de ritmo acelerado como o boxe, a luta livre, o futebol. Os retratos são mais fáceis de filmar no estúdio. Sem fontes de luz pulsada automatizada, o fotógrafo moderno teria dificuldades foto 1 .

Flashes vêm em todas as formas e tamanhos

É preciso ter em mente que por detrás da palavra “flash” esconde-se uma pluma de produtos, mesmo superficialmente não muito parecidos. Uma coisa que eles têm em comum é que servem o propósito de iluminar um espaço. As unidades flash estão divididas em dois grandes grupos: repórter e unidades flash de estúdio.

As unidades flash repórter dividem-se em três grupos: on-camera, on-camera e off-camera.

Integrado no corpo da câmara, muito próximo do eixo óptico da lente. Estas cabeças de flash podem ser utilizadas em compactos de nível de entrada e SLRs. É devido à sua localização que criam o padrão de luz e sombra a que os fotógrafos se referem desdenhosamente como “panqueca”, porque a luz em tais fotografias é plana, desprovida de sombras e semelhante à luz de milhões de outros pactos do mesmo tipo.

As da câmara podem ser presas ao sapato quente da câmara. Estes flashes têm normalmente uma cabeça pivotante que pode ser direccionada para o tecto, paredes ou qualquer outra superfície reflectora para criar um retrato mais natural e tridimensional da luz e sombra.

Unidades de flash remotas atingem o sujeito a partir de qualquer lugar. Estes podem ser operados manualmente, mas também podem ser automatizados. Por vezes são combinados num grupo de unidades escravas que são automaticamente controladas por uma unidade mestre montada no sapato quente da câmara, ou pela própria câmara. Estes sistemas dão-lhe a flexibilidade para controlar a luz no terreno sem depender do acaso.

Os fotógrafos com flashes na câmara e fora da câmara dividem as unidades de flash em dois tipos de acordo com a sua utilização: flash do sistema e flash universal.

As do sistema são feitas pela mesma empresa que a câmara que está a utilizar. Canon, Nikon, Sony, Olympus e outros fazem flashes do sistema para as suas câmaras.

As universais são fabricadas por empresas terceiras. Estes sistemas de flash têm adaptadores, permitindo a sua utilização com câmaras de diferentes fabricantes.

Os flashes do sistema são mais caros do que os flashes universais da mesma potência. Mas o desejo de poupar dinheiro pode levar a problemas. A verdade é que o controlo da iluminação com flash pode ser de baixa voltagem cerca de 5V para câmaras modernas ou alta voltagem cerca de 200V . A utilização de flashes universais em câmaras digitais novinhas em folha pode causar o seu mau funcionamento. Queimam muito e custa mais repará-los do que comprar um novo conjunto. Assim, os flashes de 200 V só são bons para utilização com câmaras de película mecânica ou como unidades de flash fora da câmara.

Os flashes circulares ocupam um lugar especial entre as pequenas unidades de flash on-camera. São concebidos para fotografia macro. São concebidos como um anel que desliza para a lente a partir da frente. A luz é dirigida ao sujeito de todos os lados, pelo que o quadro parece sem sombra. Existem realmente sombras, mas parecem estar dissolvidas porque cada ponto que emite luz tem um ponto antipodo no lado oposto do anel, emitindo exactamente a mesma quantidade de luz, preenchendo ou antes dissolvendo a sombra formada pelo primeiro ponto.

Deve também compreender que todas as sombras são dirigidas para o centro do quadro. A luz do flash anular assemelha-se a um esboço a lápis com delicadas transições tonais da luz para a sombra. Trabalham meticulosamente os mais ínfimos detalhes da textura da pele e desenham o cabelo. As revistas Glamour usam por vezes luz intermitente de anel para retratos invulgares de jovens belezas. Naturalmente, os retoques ou maquilhadores têm de trabalhar arduamente para esconder as imperfeições da pele inerentes às pessoas reais foto 2 .

É bom para tirar fotografias de assuntos sem brilho. Por exemplo, moedas antigas foto 3 .

A utilização de unidades de flash em anel na fotografia macro é restringida pela proximidade do sujeito. Ao fotografar uma flor pequena, por exemplo, a superfície da lâmpada pode estar apenas a cinco centímetros da flor, mas a vinte centímetros da superfície de fundo, o que resulta numa queda significativa da iluminação de fundo, que não só escurece, como também muda de cor foto 4 .

Flashes de estúdio

Ao contrário dos seus primos mais pequenos, que são concebidos para estar com o fotógrafo onde quer que estejam, os flashes de estúdio são permanentemente prescritos em estúdios escuros onde os fogos de flash são demasiado longos para o olho humano ver e apreciar a distribuição da luz na área da moldura. É por isso que estas unidades podem fazer mais do que apenas flash. Há uma lâmpada de halogéneo principal, ou modelagem, que está sempre acesa. Com a ajuda destas lâmpadas, o fotógrafo organiza primeiro o padrão de luz e sombra da futura fotografia e depois fotografa com um poderoso mas curto impulso.

O flash do estúdio é mais potente e mais pesado do que o do repórter. A indústria produz dois tipos de fontes de luz de impulso para o estúdio: monoblocos e geradores.

Os monoblocos são unidades tudo-em-um: fonte de alimentação, circuito electrónico, condensadores de armazenamento, lâmpada de impulso, lâmpada principal, laço de reflectores intercambiáveis. Cada monobloco é uma caixa bastante pesada. Precisa de um suporte pesado para o manter no lugar com segurança. Os monoblocos variam de 100 a 2000 joules.

Os flashes do gerador são unidades muito potentes e são construídos com várias cabeças de luz e um único oscilador. Cada cabeça de flash do gerador é composta por um reflector, uma lâmpada pulsada, um halogéneo e um fio longo e grosso. O gerador incorpora tudo o resto: a fonte de alimentação, o banco de condensadores electrolíticos, os circuitos, a caixa com os controlos.

A cabeça leve pesa consideravelmente menos do que um monobloco, mas esta vantagem é compensada pelo facto de ter um fio grosso e pesado. Não pode ser fino, pois transporta uma corrente elevada cada vez que é accionado. A resistência eléctrica provocaria o sobreaquecimento do fio fino e representaria um risco de incêndio no estúdio.

É por isso que o comprimento deste fio é limitado. Nos estúdios equipados com estes flashes, os fios são colocados directamente no chão ou suspensos do tecto. Nem sempre é conveniente. O gerador pode ter duas ou três cabeças para uma potência total de 1200 a 5000 joules.

Tanto os geradores como os monoblocos têm os seus apoiantes. Os fotógrafos que tendem a deslocar-se preferem os monoblocos mais móveis. As unidades domésticas, que só trabalham em estúdios, são geradores. Mas a indústria também produz flashes de geradores para uso exterior. Estes são alimentados por bateria.

Todos os flashes de estúdio são concebidos para criar luz que simula fenómenos naturais ou padrões arbitrários no estúdio. O estúdio permite-lhe filmar a qualquer hora do dia ou da noite e em qualquer tempo. Os flashes e monoblocos do gerador estão equipados com uma vasta gama de acessórios que lhe permitem mudar a cabeça de luz: para a espalhar com guarda-chuvas, softboxes, discos de luz ou, inversamente, para a recolher num feixe com cabeças de ponto, tubos ou filtros alveolares, para colorir com filtros de luz ou polarizar, mudar a sua direcção em relação à máquina. Em resumo, um flash no estúdio é como um sol controlado em miniatura Imagem 5 .

Sincronia flash e velocidades de sincronização flash

As câmaras têm um sapato quente – uma tomada especial com pequenas ripas – para ligar um flash de câmara. A unidade flash desliza para dentro destas lâminas e é fixada ou com uma porca roscada ou algum outro dispositivo de bloqueio. A tira de ligação do sapato quente aloja os contactos para ligar a unidade de flash à câmara. Cada empresa utiliza um sistema de ligação diferente; as flashguns de uma empresa não funcionam com as câmaras da concorrência.

É por isso que uma tomada especial – o terminal de sincronização – foi guardada em muitas DSLRs e câmaras sem espelho para as ligar com flashes de estúdio ou flashes de terceiros. A forma da tomada do flash tem sido normalizada desde os dias do filme. Não chegaria ao ponto de lhe chamar sucesso: a ligação não é muito segura. O fio que vai para o estúdio ou qualquer outra unidade flash não é fixado de forma alguma. É fácil puxá-lo com um movimento aleatório num momento crucial do tiroteio. Tem de ter cuidado ou comprar arrancadores de infravermelhos sem fios e sistemas de controlo de rádio que são inseridos nos mesmos diapositivos de “sapatos quentes” e aí fixados com segurança foto 6 .

Mas qualquer que seja o método para accionar os seus flashes, tem de entrar primeiro no seu menu DSLR e escolher a sua velocidade de obturação. As câmaras de espelho e as câmaras sem espelho estão normalmente equipadas com um obturador. O obturador deixa entrar luz no sensor por meio de um mecanismo composto por várias lamelas horizontais. Quando fechadas, todas as lâminas alinham o percurso da luz desde a lente até ao sensor. No momento em que o seu dedo pressiona o botão de disparo do obturador, algumas das lâminas caem, abrindo a janela da moldura para o tempo definido pelo medidor de exposição. Uma vez expirada a velocidade do obturador, a pilha superior de lâminas cai, cobrindo o sensor da luz.

Descrevi uma situação em que a janela da moldura está totalmente aberta por um breve momento. Seria bom se acontecesse a todas as velocidades de obturação, mas existe um limite técnico após o qual a câmara não tem tempo para abrir completamente a janela do quadro, e velocidades de obturação inferiores a 1/250 de um segundo trabalho de forma inteligente. Tem de acender a moldura abrindo apenas a fenda estreita entre as duas lamelas e movendo essa fenda de cima para baixo até que toda a área da moldura fique exposta. Se disparar a uma velocidade de obturador de, digamos, 1/350 segundos, apenas uma parte do quadro será coberta. A faixa iluminada pode ser bastante estreita, se se definir uma velocidade de obturador de, por exemplo, 1/4000s.

Os fabricantes Pro e amador SLR certificam-se de especificar uma velocidade de obturação sincronizada no menu. Há trinta anos, todas as DSLRs profissionais de topo de gama tinham uma velocidade de sincronização de cerca de 1/60 de um segundo. Hoje estamos a desbravar novos caminhos, e 1/250 s é a norma. Crescendo por apenas duas etapas de exposição ao longo da vida da geração de génios técnicos que inventaram os computadores, telemóveis e fotografia digital! Mas o mais provável é que os engenheiros já tenham espremido tudo o que era possível do obturador mecânico da lamela. Vai haver algum desenvolvimento novo, electrónico.

Nota para o curioso: a maioria das câmaras zoom e caixas de sabão estão equipadas com um obturador central, que sincroniza com o flash a qualquer velocidade de obturação sem limitações, porque o flash só está ligado após a abertura total do obturador, e o próprio obturador está concebido para que abra totalmente a qualquer velocidade de obturação.

A velocidade do obturador é realmente assim tão importante para o fotógrafo praticante?? Lembro-me bem quando era jovem a disparar com Zenit, que tinha uma velocidade de obturação de 1/30 segundos, o que significa que obtive uma velocidade de obturação de um terço de um segundo quando piscava. Esta velocidade de obturador é considerada perigosa quando se dispara à mão com um Polentin ou qualquer aparelho de televisão, mesmo um retrato. O embaçamento e a desfocagem só podem ser evitados se se tomar conta do assunto. Mas o flash é fugaz. O tempo médio de iluminação em estúdio é de 1/500 s. Consequentemente, só é possível obter um borrão durante a fotografia com flash quando o sujeito se move rapidamente no campo de visão. Mas a janela do quadro estava totalmente aberta precisamente a 1/30 s, e durante esse tempo, a imagem desenhada pelo halogéneo mestre e todas as outras fontes de luz a arder à sua volta tiveram tempo para sobrepor a imagem nítida desenhada pela luz do flash. Com a sincronização a 1/250s a situação muda radicalmente. O flash ainda dispara a 1/500s, enquanto o flash de halogéneo só dispara a 1/250º de segundo. A luz halogénea é agora insuficiente para pintar o seu próprio quadro num período de tempo tão curto. Na prática, se fotografar com sensibilidade mínima no estúdio, a luz quente do halogéneo não afectará nem a nitidez da imagem nem a sua temperatura de cor foto 7 .

Foto 2. Retrato.

Câmara: Nikon D2X

Lente: AF-S Nikkor 17-55/2.8 ED

Sensibilidade: 100 ISO

Agilidade do obturador: 1/250 seg

Abertura: f/7.1

Distância focal: 85 mm padrão de filme

Flash circular

Um exemplo de utilização do flash do anel para um retrato de uma mulher. Apesar da ausência de sombras profundas, o quadro não perdeu a sensação de tridimensionalidade.

Foto 3. Medalha comemorativa em honra do casamento do Imperador Nicolau II e da Princesa Alice de Hessen.

Câmara: Nikon D3

Lente: AF Mikro Nikkor 105/2.8

Sensibilidade: 100 ISO

Foto 4. Vanka, o Molhado.

Câmara: Nikon D2X

Lente: Micro-Nikkor 55/2.8

Sensibilidade: 100 ISO

Agilidade do obturador: 1/250 seg

Abertura: f/11

Flash circular

Uma flor de bálsamo que viveu no nosso parapeito durante anos. Quando tive o flash do meu anel nas mãos, testei imediatamente os seus encantos nesta planta húmida. Diâmetro da flor: 2cm. Distância da lente frontal da lente macro de cerca de 5 cm, para o fundo 20 cm. Pode ver claramente o quanto a cor do verde mudou devido à queda de luz.

Foto 5. O fruto ruivo da série “O fruto do amor” .

Câmara: Fujifilm FinePix S2 Pro

Lente: AF-S Nikkor 17-55/2.8 ED

Sensibilidade: 100 ISO

Agilidade do obturador: 1/160 seg

Abertura: f/11.3

70mm de distância focal do filme padrão

Retrato fotográfico de estúdio. Apenas uma unidade mono utilizada. O “sol” tem um poder de 400 Joules e visa o tecto e a parte superior da parede do lado esquerdo das personagens. O preenchimento das sombras deveu-se ao reflexo da luz das paredes brancas da sala.

Foto 6. Sobre o Lanternman e o dia polar em Petrozavodsk.

Câmara: Nikon D2X

Lente: AF-S Nikkor 17-55/2.8 ED

Sensibilidade: 100 ISO

Velocidade de obturação: 1/50s

Abertura: f/7.1

Filme de 28mm de distância focal

Em Petrozavodsk, filmado para o banco de fotos Russian Utility Systems. Havia um ponto no calendário da sessão fotográfica para manter a iluminação das ruas em ordem. Mas há um problema: desligam completamente as luzes da cidade no Verão. O sol brilha quase 24 horas por dia porque é dia polar. À noite, o sol vai abaixo do horizonte, mas também brilha dali. O que é que um pobre fotógrafo deve fazer?? Não se pode vir a Petrozavodsk no Outono só para esta cena. Tive de usar um sistema Nikon flash com controlo de rádio. Para o deixar brilhar no brilho quente da lâmpada incandescente, cortei um filtro de cor de teal na cabeça do flash.

Foto 7. Bronzeado de Primavera.

Câmara: Nikon D3

Lente: AF-S Nikkor 24-70/2.8 ED

Sensibilidade: 200 ISO

Velocidade de obturação: 1/250s

Abertura: f/11

Comprimento focal 48 mm

Montei um estúdio numa marquise semi-escurecida em Kharkov. O sol da primavera que tão vividamente pintou o corpo do herói nunca espreitou. Apenas um monobloco montado no suporte alto à esquerda com uma pequena softbox, e um grande disco de luz branca para realçar as sombras à direita. Enquanto esperávamos pelo formador, fizemos um retrato cerimonial do seu assistente. Nota: Nem os halogéneos nem a luz difusa que penetrou nas fendas do chapeau afectaram a reprodução da cor. A potência do flash à velocidade máxima do obturador eliminou a influência da luz difusa.

A ser continuado.