Fotografia nocturna: Iluminando as estrelas através do céu

A fotografia paisagística é uma paixão minha. Gosto de me levantar cedo para as cores do amanhecer e esperar que o sol se ponha finalmente abaixo do horizonte. Muita luz, muita cor, formas familiares e o jogo de tons e sombras. Mas o que acontece quando escurece? Que histórias podemos contar à noite, quando a única forma de ver as coisas é com uma tocha?? É por isso que adoro a noite: à noite podemos contar não histórias de vida, mas contos de fadas.

AF-S NIKKOR 14-24 mm f/2.8G ED f/2.8, 30 seg, ISO 5000

Tirar qualquer fotografia nocturna é um processo longo e meticuloso que começa antes mesmo de preparar o seu tripé e emoldurar a fotografia. Esta imagem não é excepção. Começou com uma ideia, e continuou com muitas horas de filmagens, durante as quais foram feitas dezenas de tomadas. Esta foto é composta por várias tiradas com os mesmos parâmetros. Uma era boa a destacar uma figura humana, outra as rochas, outra as estrelas, e a quarta era a base perfeita para juntar o resto

Sejamos francos – disparamos à noite para as estrelas. Céus nublados não são bons para um conto bonito, seja ele de que se trata. Portanto, antes de mais nada, estamos à espera de uma boa noite estrelada. Não tem de ser um céu sem nuvens – nuvens flutuantes podem realmente acrescentar ao sabor do tiro.

A seguir, oriente-se com a posição da Via Láctea. Para ver exactamente por onde passará a sua pluma, pode utilizar programas especiais que mostram a posição da galáxia directamente na imagem a partir da câmara do seu telefone. Há muitos, mas eu uso PhotoPills para iOS.

Ligue o software, seleccione o modo de realidade aumentada e veja por onde passará esta noite a Via Láctea e como se vai misturar com a sua cena. Mas não deixe que a galáxia tome o controlo dos seus impulsos criativos. Se acha que precisa da Via Láctea na sua fotografia e que ela complementa a fotografia e funciona para a cena em geral, então fotografe com ela. Se se verificar que a sua parcela se alinha numa direcção completamente diferente. Um simples céu estrelado também ficaria bonito.

Agora, vamos ver como podemos colocar as estrelas na moldura. A luz das estrelas é incrivelmente fraca, por isso qualquer retroiluminação forte facilmente a obscurece. Não se afaste o suficiente das cidades? Iluminar um céu com as luzes de uma metrópole. Lua cheia? Parabéns, o tiro da noite é adiado até que a luz da noite tenha secado um pouco. Mas uma lua nascente ou poente é suficientemente brilhante para tomar o lugar de um pôr-do-sol ou do nascer do sol, se se quiser fotografar uma paisagem clássica à noite.

Mas agora afastou-se de todas as fontes de poluição luminosa e está pronto a disparar. As estrelas não são a fonte de luz mais brilhante, por isso temos de fazer grandes esforços para apanhar essa luz. Comece por abrir a abertura o mais possível. Recomendo vivamente a utilização de uma lente rápida para a observação de estrelas.

A minha lente favorita para este tipo de fotografia é a AF-S Nikkor 14-24 f/2.8. Quando o diafragma está o mais aberto possível, a lente dá-lhe uma grande qualidade de imagem. A velocidade de obturação que utiliza para tirar a foto depende do tipo de resultado que pretende, nomeadamente se pretende ver estrelas estáticas na foto, ou estrelas manchadas em pistas. A segunda opção requer velocidades de obturação lentas desde uma dúzia de minutos até várias horas. Disparar e processar faixas de estrelas é uma história especial que podemos dedicar a uma característica própria. E como parte da nossa escola de fotografia, vamos falar sobre como obter as estrelas pontiagudas.

O nosso planeta não está parado, e as estrelas no céu nocturno estão em constante movimento. Para que fiquem quase sem manchas, basta lembrar a regra simples de 600 – as estrelas saem nítidas a velocidades de obturação iguais a 600 divididas pela distância focal da lente. Assim, ao disparar em 14mm pode ajustar a velocidade do obturador para 42 segundos sem correr o risco de embaçar as estrelas. Prefiro fotografar com uma velocidade de obturação de 30 segundos, pois dá bons resultados e está disponível mesmo sem usar o disparador e entrar no modo Bulb obturador de mão com a câmara aberta enquanto o botão do obturador é premido .

Um último parâmetro importante de disparo é a sensibilidade ISO. Sendo todas as outras coisas iguais, quanto maior for a sensibilidade à luz, mais estrelas verá na sua imagem e mais brilhantes serão. Os níveis de ruído acompanham a sensibilidade à luz, por isso também não faça o cenário demasiado alto. A gama ISO óptima situa-se entre 3200 e 6400.

Assim, temos os cenários definidos e prontos para filmar. De que mais precisamos?? Devido às longas velocidades de obturação, só se pode disparar o céu estrelado com um tripé, e quanto mais estável este for, melhor. Para reduzir a hesitação da câmara a zero neste tipo de disparo, recomendo a definição de um modo de disparo retardado e um disparo retardado do obturador um atraso de dois segundos seria suficiente para minimizar as vibrações de premir o botão e levantar o espelho. Também poderia usar o interruptor do cabo em vez do modo de libertação retardada.

Planeamento e filmagens

Lembre-se, nós não queríamos apenas expressar a realidade, queríamos contar uma história? Uma boa história precisa de um bom tema. Isso significa que mesmo antes de tirar um tiro é importante enquadrar a cena na sua cabeça, para compreender o que vai posicionar, como vai manipular o primeiro plano e se vai ou não enquadrar um ser humano.

Para a minha fotografia escolhi campos de lava do sopé de Katutau no Parque Nacional de Altyn-Emel, no leste do Cazaquistão. A sua forma caprichosa contribui para o sentimento irrealista da cena.

Queria realmente ter um herói na filmagem que não só acentuasse a escala, como também contribuísse para a história e ajudasse a desenvolver a história. O herói nesta foto fui eu. Quando vi as nuvens a começar a cobrir o céu, soube que tinha de usar a minha tocha para as dispersar. É assim que eu sei onde devo estar e onde devo brilhar. Com o modo de disparo do obturador atrasado de 20 segundos, consegui carregar no obturador, subir as rochas até onde queria ir e começar a posar. É muito conveniente que a Nikon D5 possa dar mais de um tiro, até nove de uma vez, em modo de obturador retardado. Com cada tiro alterei um pouco a posição e a direcção da tocha, para poder escolher a melhor combinação.

A propósito, se decidir atirar em algum lugar acidentado à noite, não se esqueça da segurança – leve sempre uma lanterna e ilumine o seu caminho. E para proteger totalmente os seus pés, use apenas calçado confortável e bem protegido, como botas para caminhadas.

Iluminação de fundo. Como disse antes, usei uma tocha para iluminação. Usei o conjunto de flash para fazer a minha silhueta sobressair contra o céu. Pedi ao meu assistente que se levantasse para que a minha figura obscurecesse o flash e o impulso estivesse fora de cena. No final da exposição, quando disse ao assistente para o fazer, ele pressionou o botão Test no flash e deu-me um impulso. Mostra a minha figura retroiluminada imediatamente na fotografia.

Iluminação traseira do herói por trás

Acendi o primeiro plano com o mesmo flash que tinha usado como adereço na sequência anterior. Se quiser ver bem as sombras e os destaques, sugiro que ilumine o primeiro plano pelo lado em vez de o fazer pela frente.

Iluminação em primeiro plano

E, claro, estar preparado para o facto de que trabalhar com um pincel leve, especialmente à noite, é tentativa e erro. Tem de tirar algumas dezenas de fotos até obter um resultado aceitável.

Tenho uma série de fotografias desta, uma com uma bela iluminação do céu, uma com um belo flash e uma com um relevo interessante. A seguir, todas estas fotos são carregadas no Photoshop para edição. Se quiser evitar problemas com a edição da fotografia final, tente não mover o seu tripé enquanto fotografa. O menor deslocamento fará com que as fotos sejam ligeiramente separadas, e pode demorar muito tempo a combiná-las.

Selecção, processamento e carregamento de fotos no Photoshop como camadas de um único ficheiro

Para montar bem e rapidamente as camadas mudar o modo de mistura para Lighten, que retira apenas os destaques da camada. Usar máscaras para esconder o excesso. A imagem está pronta.

Uma fotografia com todas as camadas montadas, mas sem qualquer tonificação adicional

A foto acabada com todas as camadas e tonificação