Análise do concurso de fotografia Golden Turtle

Quando, na Primavera de 2007, um pequeno grupo de entusiastas da fotografia da vida selvagem se reuniu na cerimónia de abertura da primeira exposição final do concurso fotográfico Golden Turtle, ninguém poderia ter imaginado a árdua ascensão e, simultaneamente, o aumento meteórico do interesse dos espectadores que aguardavam o projecto.

Uma história de descolagem

Cinco anos já é um jubileu. Como nasceu a ideia de criar o primeiro concurso sério de fotografia de vida selvagem na Portugal? Essa foi a pergunta que fizemos a Alexander Myaskov, chefe da equipa de entusiastas que estão literalmente diante dos nossos olhos a criar uma nova história da fotografia da vida selvagem na Portugal.

Alexander é doutor em economia, professor assistente. Lecciona no Departamento de Economia da Gestão da Natureza da Universidade Mineira de Lisboa. Segundo Alexander, a sua mãe ensinou-lhe as primeiras lições de amor e cuidado com a natureza quando ele foi fazer canoagem quando era criança. Agora ele passa muito tempo a criar vários projectos de educação ambiental. Mas estes não são comícios ou protestos, mas sim grupos que de facto ajudam os cidadãos da Portugal a aprender mais sobre a natureza da sua terra natal. A fotografia, na sua opinião, é uma das ferramentas mais poderosas que se pode utilizar para chamar a atenção para as questões de conservação. É por isso que estava seriamente interessado em criar uma plataforma que unisse muitas pessoas: fotógrafos de vida selvagem e de viagens, editores de revistas, cientistas e – mais importante – o público. E não apenas para ter um concurso, que envolve desperdiçar o dinheiro de um patrocinador, escolher o melhor e distribuir os prémios. Pelo contrário, é para que os fotógrafos da natureza possam finalmente mostrar o seu trabalho, que durante muitos anos não conseguiu chegar às páginas das revistas. Pensava-se que o leitor geral não estava interessado nisto. A primeira exposição no Fotocenter no Gogolevsky Boulevard em Lisboa desmentiu esta afirmação: um número recorde de espectadores nos últimos 15 anos nessa altura veio.

No entanto, verificou-se que não existe uma comunidade sustentável de fotógrafos da natureza, nem na Portugal nem nos países vizinhos. Entusiastas individuais que fotografam em diferentes regiões do país, frequentemente não tinham informações fiáveis sobre o que os seus colegas do Extremo Oriente, BielorPortugal e Cazaquistão estavam a fazer, para não mencionar o trabalho de fotógrafos europeus, americanos ou de outras comunidades de vida selvagem há muito estabelecidas. As leis não escritas de veracidade e fiabilidade há muito desenvolvidas no estrangeiro não eram claras. Um sapo plantado à força numa rosa perto do alpendre de uma casa de Verão estava aos olhos de muitos autores e todos os telespectadores considerados como um modelo de fotografia de vida selvagem. Personalidades carismáticas não eram amplamente conhecidas, cuja experiência e autoridade teriam sido aceites não só pela maioria dos autores jovens ou maduros , mas também pela maioria da audiência. Eles existiam, inclusive no nosso país, mas apenas um círculo muito pequeno de especialistas tinha informações sobre o seu trabalho.

É por isso que, como diz Alexander Myaskov, os primeiros membros do júri não eram fotógrafos, mas as pessoas que se preocupam com a conservação da natureza. Estes incluem o famoso artista da vida selvagem Vitaly Gorbatov, a lenda do jornalismo de conservação Vasily Peskov e o biólogo e difusor da vida selvagem Ivan Zatevakhin. Até o maestro e autoridade inquestionável em fotografia de paisagem russa, Vadim Gippenreiter, participou activamente no júri. Mas os primeiros sucessos alcançados provocaram uma reacção mista por parte de alguns dos concorrentes. Enfrentaram um tal fenómeno como a inveja. Talvez tenha sido a falta de consciência, a falta de uma comunidade aberta que impediu que vários fotógrafos descobrissem a existência de uma vasta gama de autores fortes, incluindo jovens fotógrafos paisagistas não elitistas. Uma torrente de críticas recaiu sobre o concurso e o seu director por tudo e por nada: o comportamento dos autores, por erros técnicos, pela impressão, mesmo para as publicações estrangeiras dos vencedores. “A crítica total de várias pessoas sobre os resultados do trabalho da nossa pequena equipa foi muito perturbadora”, diz Alexander, partilhando as suas impressões. Levantou-se a questão de saber se valia a pena continuar a trabalhar?.. Foi o apoio das pessoas para quem o projecto foi criado – fotógrafos de vida selvagem da Portugal”.

Verificou-se que vários autores fortes do fotoanimalismo Português são bem conhecidos na Europa. Graças a esses contactos, fizemos um amigo: Klaus Nigge, fundador e presidente de longa data da Sociedade Europeia de Fotógrafos da Natureza. E tornou-se possível convidar para júri verdadeiras estrelas da fotografia de vida selvagem europeia. Ao longo dos anos, os juízes incluíram Vincent Munier, o próprio Klaus Nigge, Jim Brandenburg, Laurie Campbell. Estes fotógrafos criaram dezenas de milhares de trabalhos e apareceram repetidamente em comissões internacionais em concursos de fotografia de vida selvagem na Europa. Olharam para um grande número de obras de vários autores, conhecem as tendências, sentem novidade bem como repetição, tentativas de plágio. Uma ajuda inestimável tem sido oferecida por fotógrafos de natureza mundialmente famosos como Alexander Zemlyanichenko, Sergei Maksimishin e Andrey Polikanov. Têm feito parte do júri em anos diferentes. Foi a sua experiência no julgamento de vários concursos internacionais de fotografia de reportagem que tornou o trabalho do júri internacional confortável e produtivo. Note-se que primeiro o júri trabalha à distância via Internet durante um mês e depois reúne-se em Lisboa. Foi aí que puderam tomar a decisão final, tocando e olhando para as versões em papel das fotografias e, com a participação de outros colegas, fazer o seu próprio julgamento.

Quando o concurso Golden Turtle se tornou conhecido na Europa, autores estrangeiros começaram a participar. Foi neste ponto que descobri um enorme fosso entre o nível dos fotógrafos de natureza Portuguêss e o nível dos fotógrafos europeus que possuem toda uma infra-estrutura no mundo para os ajudar. Uma rede de parques nacionais apoiada por agências governamentais, um instituto de guias, guias de natureza e guardas-florestais, e fotógrafos de renome que oferecem excursões fotográficas, têm como objectivo proporcionar ao fotógrafo amador uma fotografia interessante. Há um outro lado da moeda. Sérias restrições ao comportamento dos fotógrafos em muitos parques obrigam os amadores a obter as mesmas imagens apenas nos pontos permitidos, com uma localização reconhecível, o mesmo fundo. Isto reduz drasticamente a exclusividade e precisamente o valor do concurso. Reduz o interesse do júri internacional em fotografias comuns de ursos do Alasca, a grande migração através da Mara, a corrida à sardinha ao largo da costa da África do Sul. Em breve fotografias de famosos ursos Kamchatka partilharão o mesmo destino. É por isso que uma foto única, interessante e invulgar de uma migração de sapos numa estrada rural pode ser mais interessante para o júri do que uma cena dinâmica de um antílope a saltar para um rio africano, que já foi filmado centenas de vezes a partir de um ponto conhecido.

“O tempo das primeiras descobertas e vitórias fáceis já passou”, afirma Alexander Myaskov. É por isso que a partir deste ano, ceteris paribus, será dada prioridade às fotografias feitas na Portugal, mas não importa a nacionalidade do fotógrafo. Pesquisando as opiniões de muitos autores, vale a pena compreender que a fotografia da natureza não é apenas sobre a fotografia individual, mas sobre a história que pode ser lida por detrás da cena. Uma das componentes desta história é a novidade. Um tema novo e desconhecido, uma região inexplorada, um aspecto não convencional ou a utilização de uma lente atípica para certos tipos de fotografia… Outro elemento da história é um subtexto actual e excitante que chama a atenção para as questões ambientais e de alterações climáticas e que desenha paralelos ao comportamento humano. E, claro, tudo isto deve ser acompanhado de composição e trabalho leve. É claro que também se pode fazer uma filmagem única num local conhecido, onde milhares de autores já filmaram. Mas é um golpe de sorte e não passará despercebido.

“Estou surpreendido com o pequeno número de participantes na categoria dos jovens”, diz Alexander Myaskov. – É para os jovens que a participação no projecto pode tornar-se o primeiro passo para o reconhecimento, um passo para o mundo da fotografia. Há muito que os editores de revistas compreenderam que ser finalista da Golden Turtle é uma garantia da qualidade e da paixão de um fotógrafo.”

Este ano, tive o privilégio de fazer parte do júri internacional. A participação no concurso já começou e será encerrada até 31 de Outubro de 2011. Pode aprender mais no website do concurso “animalphoto” ou, se houver algo que não compreenda, escrever directamente a Alexander Myaskov ou a um membro da sua equipa.

Agora é tempo de contar sobre os antecedentes de alguns dos finalistas do concurso de 2010 e os autores destas fotografias.

“Fé, Esperança, Amor”

Nikolai Zinoviev entrou na fotografia de vida selvagem há alguns anos. A maioria dispara no estrangeiro: no Quénia, Tanzânia, Nova Zelândia, Alasca, Cazaquistão. Ele costumava trabalhar em lugares especialmente preparados, mas ultimamente tem tentado mergulhar cada vez mais na natureza, dormindo numa tenda. Este ano quer filmar no país mais desconhecido do hemisfério norte para fotógrafos – Portugal. Utiliza equipamento Nikon.

“O Pensador” e “Nós não somos daqui”

Andrey Gudkov começou a fotografar a natureza há quase 20 anos, quando era estudante de biologia. E depois de conhecer fotógrafos estrangeiros famosos, comecei a desenvolver o meu próprio estilo. Nas suas fotografias, os animais têm um carácter, e o espectador encontra paralelos entre o comportamento humano e o dos animais selvagens. Isto é o que atrai a atenção para o trabalho de Andrey. Ele atira, diz ele, em locais tão remotos, onde o dinheiro não é objecto. Mas é lá, fora dos circuitos habituais, que um fotógrafo de animais pode obter algumas fotografias fantásticas. Ultimamente Andrew tem passado muito tempo no projecto Wildanimalssafari. Organiza expedições para fotógrafos em todo o mundo: ao Quénia, Tanzânia, Canadá, Indonésia, Galapogos e Madagáscar. utiliza equipamento Canon.

“Escoteiro”

Eugene Moseykin, juntamente com os seus colegas Valery Moseykin e Vladimir Dmitriev, criou e desenvolveu com sucesso há vários anos o projecto ambiental “Photo Expedition WildLife Travel”. Foi criada uma base de campo e um centro de formação no Lago Manych para fotógrafos de todo o tipo de experiência; foram construídos abrigos confortáveis para animistas. Esta abordagem permite aos membros da expedição criar constantemente fotografias únicas, e divulgar com sucesso a sua experiência entre fotógrafos amadores. O projecto tem um blogue na web, onde se pode obter muita informação, e os fotógrafos interessados podem participar no projecto.

“Sonhador”

Sergei Belykh. Melhor fotografia da natureza na Portugal. Sergey vive em Lipetsk e, juntamente com o seu colega Andrey Kostenko, trabalha há três anos numa história fotográfica sobre a vida numa colónia de garças cinzentas. A fotografia foi tirada no Verão passado não muito longe da cidade”, diz Sergey. – Estava muito calor naqueles dias, por isso partimos para tirar uma fotografia, mais perto do lago. Pensar em trabalhar com as limícolas. Chegámos à lagoa, instalados na costa num esconderijo. Ansioso por. De repente, vejo que vem aí uma ala de colo. Há muito tempo que sonho em tirar uma bela fotografia deste pássaro. Estava apenas a preparar-me para carregar no botão quando o meu sonho se assustou. Até fiquei zangado. Comecei a procurar o patife que perseguiu o meu chibi. Em frente a mim sentou-se uma raposa. Veio para a água, ficou à beira-mar, bebeu, perseguiu sapos e olhou para um pássaro que voou sobre ele. Foi aí que disparei o tiro “Dreamer”. A raposa estava magra e esfomeada e claramente faminta por um almoço de pássaro gordo. Vagueou ao longo do banco durante cerca de 15 minutos e, não conseguindo encontrar nada para comer, dirigiu-se para as palhetas. Não o tenho visto mais. Quando os colegas viram a fotografia, notaram imediatamente o carácter da raposa, a escolha certa do ponto de vista e o fundo discreto – todos os ingredientes que distinguem um trabalho preparado de um disparo acidental.”

“A vida é bela”

Sergey Kokinsky. Sergey, um editor e entusiasta de viagens de Tula, começou a tirar fotografias da natureza sob a influência do seu compatriota Vladimir Chistyakov. Tira tradicionalmente fotografias em sessões organizadas de safari em todo o mundo. Mas no seu trabalho pretende não só capturar um animal belo ou exótico, mas também capturar um momento no comportamento de um animal ou de uma ave, quando a imagem do herói da imagem é semelhante ao comportamento humano. E isto atrai telespectadores, evoca emoções positivas.

“A Última Recompensa”, “Família das Corujas”, “Plumagem”

O fotógrafo húngaro Mate Bense é provavelmente o mais jovem génio da fotografia da vida selvagem. Tive o meu primeiro sucesso aos 14 anos de idade, utilizando uma lente Tair 3 de fabrico soviético. Bensee elaborou o princípio de que as aves, animais e insectos só devem ser fotografados quando estão em movimento, fazendo as suas tarefas habituais, e sempre a uma curta distância. Para tal, o autor e os seus assistentes constroem abrigos únicos. Nestas captações de longa duração, o fotógrafo está literalmente no meio da acção atrás de uma grande placa de vidro espelhado. A imagem “Plumage” utiliza uma plataforma flutuante com uma câmara montada que o autor operou remotamente a partir de um abrigo. É claro que a construção de tais abrigos em diferentes partes do mundo é bastante dispendiosa e requer muito esforço. Mas desta forma obtém-se um resultado único, uma perspectiva completamente nova sobre o comportamento das aves na natureza. Este ano Mate Bense veio a Lisboa e contou aos nossos fotógrafos os seus segredos. O público aplaudiu o fotógrafo, e Valery Moseikin, que sabe quase tudo sobre fotografia de aves, ficou chocado não só com o trabalho, mas também com a abordagem competente em termos de engenharia e científicos do húngaro, que recentemente completou 24 anos.

“Garça de peixe”

O fotógrafo israelita Vladimir Kogan há muito que tira fotografias de alto nível de aves. Ele fá-lo com a ajuda da sua própria experiência e métodos.

“Uma vaquinha”

Dmitry Pavlov, ictiólogo de Borok, região de Yaroslavl, interessou-se pela fotografia da natureza depois de conhecer autores finlandeses durante um estágio no estrangeiro. Os mais pequenos membros do mundo dos insectos, os Colembola e o microcosmo à sua volta, foram os sujeitos da sua pesquisa fotográfica. A maioria das pessoas nem sequer sabe que eles existem. Os “modelos” não são maiores do que dois milímetros de tamanho e a filmagem estava repleta de muitos desafios técnicos porque decorreu ao ar livre e não num estúdio com objectos pequenos e estacionários. Penso que a obra ganhou na nomeação Micromirror, porque o autor mostrou não apenas um retrato, embora de uma criatura muito pequena e discreta, mas a vida dessa criatura na paisagem circundante através dos olhos não de um ser humano, mas de um herói igualmente pequeno. A composição complexa e a luz interessante são da maior importância.

“Quebra-corações”

O fotógrafo ucraniano Ivan Kmit trabalha com sucesso para lojas de fotografia, fotografando panoramas, natureza, objectos e comida no estúdio. Mesmo na natureza, ao criar uma imagem de lagartas de alimentação, o autor conseguiu traçar um paralelo de sucesso com o mundo das relações humanas, não só na imagem mas também no título. A luz funciona muito bem, quase de acordo com as regras da fotografia de estúdio.

Visiones de GalapAgos

Alexander Safonov, um conhecido fotógrafo subaquático, chama à sua criatividade um passatempo. Passa todo o seu tempo livre a mergulhar safaris em várias partes dos oceanos do mundo. Galápagos é um dos lugares mais ricos do planeta, diz Alexandre. Isoladas do continente e graças a um percurso evolutivo invulgar, as ilhas tornaram-se o lar de muitas espécies únicas. Uma das coisas que pode ser considerada uma marca registada do arquipélago: a maioria dos seus habitantes não sente medo das pessoas, pelo que pode comunicar com elas a partir de uma distância muito curta. Mas a coisa mais interessante sobre as Galápagos é debaixo de água. Graças à convergência de várias correntes oceânicas, pode-se ver uma enorme variedade de animais: tubarões, arraias, cardumes de peixes, assim como leões marinhos, focas, golfinhos, e muito mais. Alexander é um vencedor múltiplo de concursos de fotografia e vencedor do título “Fotógrafo do Ano” no concurso Golden Turtle 3.

“A Lua”

Elena Emchuk. Quando criança, Elena gostava de desenhar, e depois o seu trabalho foi influenciado pelas obras de Michael Cena, Max Ashe. Segundo Elena, é importante não repetir o que se quer ver, não o que os outros querem ver, porque não se obtêm os resultados que se esperam. Isto não é ceder às tendências da moda, mas disparar do coração, primeiro para si próprio – e só depois tudo funcionará. O céu é normalmente a parte principal do trabalho de Elena. Esta obra é construída de acordo com as leis da brevidade – foi provavelmente isto e uma violação consciente de algumas leis da paisagem “aprendiz” que a fez sobressair.

“Tucanografia”

Mikhail Reifman, fotógrafo, viajante e organizador de expedições para fotógrafos de todos os níveis de perícia, é famoso principalmente pelas suas paisagens filmadas nos parques nacionais do sudoeste dos EUA. A própria natureza americana é fascinante. Não é por nada que os americanos têm uma tradição de viajar pelos seus parques nacionais, e muitas vezes as impressões e fotografias são tiradas não da janela de um autocarro, mas a pé. Esta fotografia foi tirada no Brasil e retrata um tucano cauteloso, que se deixou levar pela maçã oferecida a ponto de se deixar fotografar com uma lente macro.

“Segurar e segurar”

Andriy Ermakov. Uma das poucas fotos do concurso, tirada com uma câmara de formato profissional em filme. Tanto quanto sei, Andrey é um fotógrafo de paisagens, fotografando activamente a natureza do Norte e do Extremo Oriente.

“Um visitante da névoa

Foto do ano. Tive a sorte de conhecer Maxim Deminov há alguns anos atrás. Vive no limite do mundo – em Chukotka, na aldeia dos caçadores de peles e renas Ryrkaipiy na capa Shmidta. Trabalha numa caldeira como mecânico a diesel e desde criança que tira fotografias da sua terra natal, que ele adora muito. Participar no concurso pela terceira vez. Tira fotografias com a máquina fotográfica Nikon. Não longe da sua casa, onde vive feliz com a sua família, a costa é por vezes o lar de uma concentração de até 10 000 morsas e de muitos ursos polares. Muito provavelmente, este encontro é habitual para os aldeões. A composição central da moldura é também comum. Mas os membros do júri viram nele algo que só pode ser visto por um espectador hábil – o olhar, o andar do maior predador do planeta, num lugar desconhecido, descoberto pela neve. Isto mostra as mudanças na natureza e no habitat desta grande besta. E as suas acções poderiam ter sido imprevisíveis para o autor da fotografia.

Thinker marca especial do júri . Andrey Gudkov. Basta agarrar o momento!

Nós próprios não somos locais nota especial do júri . Andrey Gudkov

Condições de disparo: País duro.

Fé, esperança, amor nota especial do júri . Nikolay Zinoviev

Nikon D3x, Nikkor 600 mm f/4 VR, 1/125 s, f/4, ISO 400.

As crias de dois anos, irmão e irmã, ficam paradas por um momento na margem, perdendo de vista a sua mãe ursa, que foi pescar peixe prateado juntamente com os outros ursos.

A vida é bela. Sergey Kokinsky

Nikon D300, Nikkor 200-400 mm f/4G ED-IF AF-S VR, 1/2500 s, f/7.1.

Pinguim Chinstrap

Grandes condições de tiro, grande atitude da modelo, tudo está bem!

Sonhador! A melhor fotografia da natureza da Portugal. Bestas . Sergey Belykh

Canon 7D, EF 500 mm, 1/320 s, f/5.6, ISO 250.

O Verão anormalmente quente forçou frequentemente os animais a visitar reservatórios de água. Sentar-se no esconderijo e tirar fotografias de jogo da água. Um convidado que eu não estava à espera!

Escoteiro. Yevgeny Moseykin

Canon 5D, 400 mm, 1/8000 s, f/6.3, ISO 400.

Ao pôr-do-sol, uma raposa Vulpes vulpes procura as aves aquáticas nocturnas nos lodaçais.

Garça de pesca. Vladimir Kogan

Nikon D3, Nikkor 200-400 mm f/4G VR + AF-S Teleconverter TC-17E II, 650 mm, 1/1250 s, f/7.1, ISO 400.

As garças cinzentas são aves muito cautelosas; raramente se aproximam mais de 100 m de um abrigo bem camuflado. Este foi o momento mais excepcional nos meus 3 anos de filmagem consistente deste pássaro. Ela aproximou-se sem o menor sinal de apreensão a uma distância inferior a 20 metros.

As dificuldades neste tipo de fotografia de “nível de água” são que ficar de pé durante longos períodos de tempo em tal posição pode fazê-lo cansar e cansar rapidamente, e a má visibilidade pode levar a erros de enquadramento e focalização.

A família das corujas. Bense Mate. Nikon D700, ISO 1600.

Penas. Bence Mate. Nikon D300, 1/80 s, ISO 400.

Uma pequena traça numa floresta de lanternas gigantes. Dmitry Pavlov

Canon 7D, Canon 100 Macro + Raynox DCR250 e DCR150, Canon 430 EX II com difusor caseiro, suporte Wimberley.

Um monte de troncos abandonados por alguém e já a começar a apodrecer… O que pode ser interessante aqui? Mas quando visto com um olho armado, a superfície do tronco em decomposição revela um mundo fantástico. há torres de uma floresta de lanternas espantosas, acenando à mais leve brisa; estes são os esporângios de myxomycetes, ou moldes de lodo, organismos espantosos que combinam características animais e vegetais. Entre esta floresta passeia sem pressa por entre os espessos e amarelados kollembol ou rabos de algodão, pequenos insectos com um par de milímetros de comprimento. A principal dificuldade em capturar este mundo oculto é lembrar de premir o botão do obturador enquanto se olha através do visor.

aldeia. Borok, distrito de Nekozsky, Yaroslavl obl.

Quebra-corações. Ivan Smith. Nikon D300, Nikkor 105 mm VR Micro

Enquanto comia avelãs, reparei que as folhas superiores a árvore era jovem estavam cobertas de lagartas. Em algumas folhas havia até trinta delas! Olhando para eles através da lente, reparei neste casal e no buraco em forma de coração que eles mastigaram. Era difícil fotografá-las porque as folhas tremiam ao vento de vez em quando, tinha de me agarrar à borda da folha com uma mão. Levou bastantes tiros, foi muito difícil atingir a nitidez. Ainda assim, alguns conseguiram.

Visiones de Galápagos. Alexander Safono.

Nikon D300, Nikkor 12-24 mm, 2 flashes Sea&Sea YS-250, 1/200 s, f/5, ISO 200.

Tubarão-baleia Rhincodon typus

Os últimos minutos do último mergulho na ilha de Darwin trouxeram uma surpresa interessante: quando eu estava na paragem de segurança em mosaico de água moiré de termoclina com uma visibilidade de cerca de 7 metros, veio um estrondo violento de algum lugar abaixo. Era o guia, que era muito mais profundo e que eu nem conseguia ver, alertando-me que algo se estava a passar. Depois de decidir descer para dar uma vista de olhos, desci para 15m – e aterrei mesmo em cima de um enorme tubarão-baleia de 14m! Estava coberto por uma quantidade incrível e sem precedentes de coisas pegajosas que eu nunca tinha visto antes. Naturalmente, não queria brincar com o animal com 50 barras no tanque e tirei uma fotografia clássica – a cauda de um tubarão-baleia a nadar à distância. Mas que bebé pegajoso se revelou ser!

Tucanografia com uma gota de sumo de maçã. Mikhail Reifman

O tucano ficou tão carregado pelas fatias de maçã que foi possível matá-lo com um macróleno!

Lahtak sobre um bloco de gelo. Alexander Belov

Canon 5D, Canon EF 100-400 mm f/4,5-5,6L, 360 mm, 1/1250, f/9, ISO 125.

Este é um lahtak bebé. Estava deitado num bloco de gelo próximo, e até ao último momento, queria passar despercebido. Mas parece que os nervos da jovem fera não aguentaram. A certa altura apressou-se em direcção à água que salvava vidas. Mas um segundo antes, ele lançou um olhar muito expressivo na nossa direcção.

Arquipélago de Shantar, o. Grande Shantar.

A Lua. Yelena Emchuk

Canon 400D, Canon EF 17-40 mm, f/4.0L USM

Paisagem marítima tomada em calma quase total numa lua cheia após o pôr-do-sol.

Ucrânia, Crimeia, Cabo Tarkhankut.

Hold and Hold Vencedor . Andrey Yermakov

Linhof Technika 4×5, Schneider Super Angulon 90/6.8, Sekonic L-558, Fuji Provia 100F, 1/2 s, f/22.5.